{ "createdAt": "2025-09-10T15:52:19.790273Z", "createdBy": "Insula Orchestra", "data": { "description": { "text": "À l’été 1788, Wolfgang Amadeus Mozart se trouve dans une situation personnelle désespérée : ses dettes s’accumulent, son opéra Don Giovanni n’a guère eu de succès à Vienne. Pourtant, quelle fécondité !\nEn deux mois, il écrit coup sur coup trois symphonies, trilogie inaugurée avec la Symphonie n° 39. Et si le sort s’acharne – il perd son bébé, Thérèse, trois jours après l’achèvement de cette partition –, Mozart lègue avec ces trois partitions un apport essentiel à la musique.\nOn peut s’interroger sans fin sur le moteur de cette frénésie créatrice en dépit de sa détresse et, comme n’ont d’ailleurs pas manqué de le faire les romantiques, prêter à sa trilogie un message tragique, tel un appel lancé à la postérité, trois ans avant sa propre mort.\nSans doute plus juste que cette vision un peu trop romanesque figure l’appartenance du compositeur à la franc-maçonnerie, et l’apaisement qu’il y a trouvé. Mozart a été initié à la loge de Vienne Zur Wohhltätigkeit (la Bienfaisance) en décembre 1784, a passé rapidement les grades de compagnon puis de maître, et s’y est investi activement jusqu’à la fin de ses jours.\nTant la démarche initiatique que l’adhésion aux valeurs de fraternité semblent avoir contribué à pacifier les rapports de Mozart avec les aléas et la mort. Qui croit à l’avènement d’une humanité meilleure ne peut que relativiser les contingences de sa vie personnelle.\nD’où, certainement, cette propension à composer une musique où la sérénité vient toujours à bout des séquences dramatiques incarnées par des audaces harmoniques ou de brusques modulations.\nD’où également les symboles et références maçonniques glissées dans la partition, comme la tonalité du mi bémol majeur, dont les trois altérations à la clé se réfèreraient aux trois grades ou aux trois coups frappés à la porte d’une loge.\n\nLe premier mouvement de la Symphonie n° 39, un Adagio, frappe par sa solennité, grâce à de puissants accords qui ne sont pas sans annoncer l’ouverture de La Flûte enchantée (1791) mais aussi rappeler, grâce aux gammes descendantes et ascendantes des violons, celle de Don Giovanni, composée un an avant.\nCe climat assez sombre se poursuit par un Allegro chantant, animé et parfois mélancolique.\nDans le deuxième mouvement, Andante con moto, le thème principal, entrecoupé de silences, évoque une marche avec ses rythmes pointés tandis que ses brusques modulations apportent une grande expressivité.\nLe Menuet du troisième mouvement, très énergique, découle sur un Trio particulièrement tendre voire rustique grâce au dialogue entre la clarinette et la flûte.\nLe Finale, entraînant et libre, se termine en apothéose par une coda pleine d’allégresse.\nVraisemblablement jamais jouée du vivant de Mozart, cette symphonie dite « maçonnique », comme les deux suivantes, la n° 40 et la n° 41 dite « Jupiter », révèle les idées novatrices du compositeur et ouvre la voie au romantisme. Beethoven s’en souviendra.\nIsabelle Stibbe" }, "distinguishingFeature": "Elle est surnommée « symphonie maçonnique » en raison de l’emploi de la clarinette ou de la tonalité du mi bémol avec ses 3 bémols à la clef.", "formation": "Orchestre symphonique", "mainAuthors": [ { "data": { "mainName": { "full": "Wolfgang Amadeus Mozart" }, "role": { "type": "Composer" } }, "id": "1c82c2c7-d580-3f6b-8e2d-e8e04639da2d" } ], "mainTitle": "Symphonie n° 39 en mi bémol majeur dite « maçonnique » K. 543", "mainTitleLang": "fr", "otherAuthors": [], "otherTitles": [], "period": "Classique", "relatedProductionsV2": [], "relatedResources": [], "weLove": "Sa puissance dramatique et sa fougue.", "weRecommend": "L’ouverture de Don Giovanni de Mozart, composée un an avant, pour ses similitudes avec le premier mouvement, ainsi que celle de La Flûte enchantée dans la tonalité du mi bémol, et les deux autres symphonies écrites à la même période : la Symphonie n° 40 en sol mineur et Symphonie n° 41 en ut majeur, dite « Jupiter »." }, "id": "2fe7597a-c5b2-3790-ae08-4dc89538d8f4" }